DEBUT, TOLEDO SYMPHONY/ USA u. a. mit Weill, Die 7 Todsünden

Storm Large, vocal
Hudson Shad Quartet, vocals

Anja Bihlmaier, conductor
Nicholas Adamski, poetic performer and master of ceremonies

Toledo Museum of Art Peristyle

February 23 & 24, 2018

Concert Time: 8:00 pm

Rodgers – Carousel Waltz
Lehár – Gold and Silver Waltz
Gade – Jalousie
Strauss, Jr. – Wine, Women, and Song
Saint-Saëns- Bacchanale
Weill – Seven Deadly Sins

The brilliant chanteuse and Carnegie Hall sensation Storm Large returns to the Peristyle stage for a sinfully satisfying show. Combined with the vocal talents of male-singing group Hudson Shad Quartet, and master of ceremonies Nicholas Adamski, Kurt Weill’s ballet chanté comes to life in an electrifying performance will leave you wanting more.

 

PROGRAM NOTES

 

Storm Large: musician, actor, playwright, author, awesome. She shot to national prominence in 2006 as a finalist on the CBS show Rock Star: Supernova, where despite having been eliminated in the week before the finale, Storm built a fan base that follows her around the world to this day.

Storm spent the 90s singing in clubs throughout San Francisco. Tired of the club scene, she moved to Portland to pursue a new career as a chef, but a last-minute cancellation in 2002 at the Portland club “Dante’s” turned into a standing Wednesday night engagement for Storm and her new band, The Balls. It wasn’t long before Storm had a cult-like following in Portland, and a renewed singing career that was soon to be launched onto the international stage.

Highlights of the 17-18 season include debuts with the San Francisco, Pittsburgh, Phoenix, Vancouver, Jacksonville, and RTÉ National Symphonies, as well as return engagements with the Houston, Toronto, and Toledo Symphonies. Storm and her band, Le Bonheur, continue to tour concert halls across the country. The 16-17 season included debuts with the Atlanta, Baltimore, and BBC Symphony Orchestras, and the Los Angeles Chamber Orchestra, as well as return engagements with National Symphony Orchestra and Detroit Symphony Orchestra.

Recent highlights include engagements with the New York Pops, Cincinnati Symphony Orchestra, Louisville Orchestra, Memphis Symphony, and the Knights, as well as performances at the Grant Park Music Festival in Chicago. She joined Michael Feinstein as special guest on the Jazz at Lincoln Center Popular Song series, as well as with Liza Minnelli, Joel Grey, and the Pasadena Pops.

Storm made her debut as guest vocalist with the band Pink Martini in April 2011, singing four sold-out concerts with the National Symphony Orchestra at the Kennedy Center in Washington, DC. She continues to perform with the band, touring nationally and internationally, and she was featured on their CD, Get Happy. Storm has also sung with Grammy winner k.d. lang, pianist Kirill Gerstein, punk rocker John Doe, singer/songwriter Rufus Wainwright, and Rock and Roll Hall of Famer George Clinton.

She debuted with the Oregon Symphony in 2010, and has returned for sold out performances each year thereafter. Storm made her Carnegie Hall debut in 2013, singing Weill’s Seven Deadly Sins with the Detroit Symphony as part of the Spring for Music festival. The NY Times called her “sensational,” and the classical music world instantly had a new star.

In 2007, Storm starred in Portland Center Stage’s production of Cabaret with Wade McCollum. The show was a smash hit, earning Large glowing reviews. Her next endeavor, the autobiographical musical memoir, Crazy Enough, played to packed houses in 2009 during its unprecedented 21-week sold out run in Portland. Storm went on to perform a cabaret version of the show to critical acclaim at the Edinburgh Fringe Festival, Adelaide Festival in Australia, and Joe’s Pub in New York. Her memoir, Crazy Enough, was released by Simon and Schuster in 2012, named Oprah’s Book of the Week, and awarded the 2013 Oregon Book Award for Creative Nonfiction.

Storm is featured in Rid of Me, a film by Portlander James Westby, starring Katie O’Grady and Theresa Russell. In 2010, she starred at the Mark Taper Forum with Katey Sagal and Michael McKean in Jerry Zak’s production of Harps and Angels, a musical featuring the work of Randy Newman.

In the fall of 2014, Storm & Le Bonheur released a record designed to capture their sublime and subversive interpretations of the American Songbook. Entitled simply Le Bonheur and ­released­ on­ Pink­ Martini’s­ Heinz­ Records,­ the recording is a collection of tortured and titillating love songs: beautiful, familiar, yet twisted … much like the lady herself.

Opus 3 Artists are the exclusive representatives of Storm Large.

 

Toledo native Nicholas Adamski is the Vice President and Chief Creative Officer of The Poetry Society of New York.  His efforts have been instrumental in establishing The Poetry Brothel as an international poetry and performance staple with chapters flourishing in more than 20 cities world wide. Mr. Adamski tours regularly with the permanent cast of The Poetry Brothel, where he plays the role of Tennessee Pink.

Mr. Adamski completed his undergraduate studies at Butler University with a degree in Political Science and Creative Writing and eventually earned an MFA at The New School University. Mr. Adamski authored Inside me a whale is taking shape, a handmade poetry chapbook published by Brothel Books in 2009.  Mr. Adamski also has extensive design experience and has worked as an interior designer with the KA Design Group and designed sales galleries and signage for The 7th Art.  Mr. Adamski has also worked with The Happy Corp Global, a digital media and event production company, where he honed his event production and management skills producing events for organizations including the Museum of Modern Art, The 92nd Street Y, and other New York City institutions.

 

Watch part of Kurt Weill’s Seven Deadly Sins with Storm Large and the Hudson Shad Quartet.

Viele Debüts in der Spielzeit 2017/2018 Konzert und Oper

DEBÜTS:

VOLKSOPER WIEN, ROYAL STOCKHOLM PHILHARMONIC ORCHESTRA , DEUTSCHES SINFONIEORCHESTER BERLIN, DEUTSCHE RADIOPHILHARMONIE KAISERSLAUTERN, TAPIOLA SINFONIETTA, TOLEDO SYMPHONY ORCHESTRA, WÜRTTEMBERGISCHE PHILHARMONIE REUTLINGEN, GÄVLE  SYMPHONY ORCHESTRA, WERMLAND OPERA, NORDIC CHAMBER ORCHESTRA, 

WIEDERHOLT ZU GAST BEI: GÖTTINGER SYMPHONIE ORCHESTER, GOTHENBURG UNIVERSITY SYMPHONY ORCHESTRA, STAATSORCHESTER KASSEL, TURKU SYMPHONY, TfN-ORCHESTER HILDESHEIM, 

PREMIEREN OPER:

O. Nicolai, DIE LUSTIGEN WEIBER VON WINDSOR,  Staatstheater Kassel mit Live-Übertragung der Premiere bei Deutschlandradio Kultur

Am 22.4. in Hr2 Kultur, Premiere ROMÉO ET JULIETTE zum Nachhören!

 
„Wie genial Gounod mit Orchesterfarben und -stimmungen spielt, führte das Staatsorchester unter der Leitung der Ersten Kapellmeisterin Anja Bihlmaier vor. Schwungvoll tänzerisch beim festlichen Beginn, duftig leicht, aber auch durchaus brachial in den Kampfszenen kam die Musik aus dem Graben.“

Frankfurter Rundschau, Georg Pepl, 10.04.2017

„Weitaus überzeugender ist die musikalische Umsetzung – vor allem dank Dirigentin Anja Bihlmaier, die mit dem Staatsorchester Kassel einen attraktiven Gounod-Klang gestaltet. Da fehlt nichts, von zupackender Dramatik bis zu betörend lyrischen Passagen.“

 

Göttinger Tageblatt, Michael Schäfer, 13.04.2017

„Ohne jeden Stilbruch aber gestaltet Dirigentin Anja Bihlmaier die Musik dieser Oper. Sie zaubert im Orchester wunderschöne klangfarbliche Nuancen hervor, lässt Juliettes Walzerlied derart schwerelos schweben, dass man beim Zuhören schier die Bodenhaftung verliert. Ganz geschmeidig zeichnet sie die Partitur nach, hält dabei das groß besetzte Ensemble mit zwölf Solisten, Chor und Extrachor musikalisch perfekt zusammen.“
 

Premiere DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL am Staatstheater Kassel

„…Vollends überzeugend gerät die erste Kasseler Operneinstudierung,…die 1. Kapellmeisterin sorgt am Pult des Staatsorchesters für rhythmische Spannung, geschärfte Akzente, aber auch feine Transparenz- ein profilierter Mozart Ton..“. FRANKFURTER RUNDSCHAU/Georg Pepl/6.16

„…Über das episodische hinaus weist jedoch die musikalische Realisierung. Anja Bihlmaier, findet einen kraftvollen und zugleich sensiblen Mozart-Ton. Rhythmisch federnd und temporeich kommen die „Türkenmusiken“ daher. Dagegen verbinden feine Bläserfarben etwa bei Konstanzes Arie „Traurigkeit ward mir zum Lose“ transparente Leichtigkeit mit Tiefe….“ HNA /Werner Fritsch/6.16

Link zum Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=6a1-AVmsJX8

Rezensionen zu Rusalka in der Opernwelt 12/2015 und im Opernglas 11/2015

„Die Sensation des Abends fand einmal mehr vor der Bühne statt: Die junge Kapellmeisterin Anja Bihlmaier zeigte nach ihrem umjubelten »Werther« nun mit der »Rusalka«, dass sie zu den begabtesten Pulttalenten der jüngeren Generation gehört.“

Rusalka 26. September ∙ Staatsoper Hannover · Autor: S. Mauß · Ausgabe 11/2015

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Turbulentes Finale

Die Dirigentin Anja Bihlmaier verabschiedet sich in Hannover mit einer eindrucksvollen «Rusalka» Richtung Kassel

Rusalka Staatsoper Hannover / Autor: Rainer Wagner / opernwelt / Seite 83 / Dezember 2015

http://www.kultiversum.de/Musikopernwelt/Dezember-2015-Inhaltsverzeichnis.html

GFO-Wanderpreis für „Werther“

Die Mitglieder der GFO haben abgestimmt. Der GFO-Wanderpreis geht dieses Mal an die Neuinszenierung von Jules Massenets Oper  »Werther«.
Die Gesellschaft der Freunde des Opernhauses Hannover e.V. (GFO) wird den Wanderpreis bei einer der nächsten Wiederaufnahmevorstellungen überreichen.

 

werther

Philipp Heo (Werther), Monika Walerowicz (Charlotte) (Foto und Copyright: Jörg Landsberg)

 

Pressestimmen anlässlich der Premiere der Inszenierung am 23. Mai 2015:

Die Inszenierung allein wäre schon ein künstlerisches Ereignis ersten Ranges gewesen, die musikalische Seite stand aber der Regie in nichts nach. Die junge zweite Kapellmeisterin Anja Bihlmaier näherte sich Massenets Partitur ausgesprochen klug. Sie befreite sie von unnötigem süßlichen Zuckerguss. Prima inter pares unter den Solsiten war ohne Zweifel Monica Walerowicz als Charlotte. Sie bot eine perfekte Einheit aus darstellerischer und sängerischer Brillanz.
Philipp Heos helltimbrierte Tenorstimme verfügte über eine sehr gute Höhe und auch genügend Reserven. Mit großer sängerischer Intelligenz vermied Heo es, die Rolle in den Verismo vorzuverlegen. Einmal mehr hatte Dan Ratiu Chor und Kinderchor perfekt vorbereitet, sodass es am Ende dieses Abends Ovationen für eine ohne Abstriche packende Neuinszenierung gab, für die sich auch eine weite Anreise lohnt.

+ 01.07.15 + Das Opernglas + Stefan Mauß +

Zehn Minuten Applaus: Tolle »Werther«- Premiere in der Staatsoper
Dirigentin Anja Bihlmaier gibt der Musik viel an Schmelz und Farbnuancen, begleitet die Sänger aufmerksam und lässt die Streicher auch mal schön zuckrig schwelgen.
Der Staatsoper ist mit diesem »Werther« ein Volltreffer gelungen.

+ 26.05.15 + Neue Presse + Henning Queren +

Portrait im Jérome Kassel von Georg Pepl

Die Dirigentin Anja Bihlmaier ist die designierte Erste Kapellmeisterin des Staatstheaters

Anja Bihlmaier ist derzeit an der Staatsoper Hannover tätig, doch bald wird sie auch in Kassel bekannt sein. Die Dirigentin wechselt zur Spielzeit 2015/16 ans Kasseler Staatstheater, wo sie als Erste Kapellmeisterin und stellvertretende Generalmusikdirektorin die Nachfolge von Yoel Gamzou antritt.

 

Staatsoper Hannover 2013/2014 Portraitserie 
Anja Bihlmaier

Anja Bihlmaier stammt aus Schwäbisch Gmünd. Sie erhielt Unterricht in Violine, Gesang und Klavier und absolvierte ihre Dirigier-Studien in Freiburg und Salzburg. 2005 wurde sie in das Dirigentenforum des Deutschen Musikrates aufgenommen, und im darauffolgenden Jahr gewann sie einen Preis beim internationalen Dirigierwettbewerb „Dimitri Mitropoulos“ in Athen.

Das Operncafé zur Neuproduktion „Norma“ am 19. September und das Theaterfest am 27. September sind die ersten Veranstaltungen, bei denen sie sich in ihrer neuen Kasseler Wirkungsstätte präsentieren wird. Wir schickten ihr einige Fragen nach Hannover.

Jérôme: Frau Bihlmaier, hatten Sie ein bestimmtes Erlebnis, das Sie dazu inspirierte, Dirigentin zu werden?

Anja Bihlmaier: Mein Musiklehrer ließ mich in der 12. Klasse die szenische Kantate „Till Eulenspiegel“ mit 90 beteiligten Schülern einstudieren und dirigieren. Zuerst war ich nervös und hatte großen Respekt vor dieser Aufgabe. Aber als ich dann vor dem Orchester stand, spürte ich plötzlich eine ungeheure Energie und Freude, die mich ungehemmt musizieren ließ. Danach war es um mich geschehen – der „Dirigiervirus“ hatte mich gepackt und ich folgte meinem Weg.

Jérôme: In seinem 1960 erschienenen Buch „Masse und Macht“ meinte der Schriftsteller Elias Canetti: „Es gibt keinen anschaulicheren Ausdruck für Macht als die Tätigkeit des Dirigenten.“ Stimmt Canettis Einschätzung oder ist dies nur ein Klischee über Pulttyrannen vergangener Tage?

Bihlmaier: Es gab bestimmt Dirigenten in der Vergangenheit, auf deren Führungsstil diese Beobachtung zutraf. Für mich ist dieser Machtbegriff negativ konnotiert und findet sich weder in meinem Selbstverständnis noch in meiner Auffassung vom Dirigieren wieder. Vielmehr ist mein Anliegen, dem Orchester – einem Kollektiv hochspezialisierter Individualisten – eine Interpretation zu vermitteln, die möglichst so fundiert und inspirierend ist, dass alle bereit sind, ihre Energie dafür einzusetzen. Durch diese vereinten Kräfte möchte ich mit allen zu einem möglichst perfekten Ergebnis im Sinne der Komposition kommen.

Jérôme: Heute gibt es in Orchestern zwar viele Musikerinnen, aber im Vergleich mit den Dirigenten sind die Dirigentinnen noch immer in der Minderzahl. Ist das Patriarchat in dieser Hinsicht noch nicht überwunden?

Bihlmaier: Wenn man bedenkt, dass Frauen erst ab der Mitte des letzten Jahrhunderts den Männern gesetzlich gleichgestellt wurden und zum Beispiel nicht mehr die Einwilligung des Ehemanns brauchten, um berufstätig sein zu dürfen, ist es schon erstaunlich, wie weit wir gekommen sind. Ich wünsche mir, dass man sich diese Frage bald nicht mehr stellen muss.

Jérôme: Wie war Ihr erster Eindruck von Kassel und vom Staatstheater?

Bihlmaier: Rundum positiv: Am Tag vor meinem Probe-Dirigat wurde ich im Theater von einem hochmotivierten Sängerensemble und freundlichen Mitarbeitern zur Verständigungsprobe „Zauberflöte“ erwartet – und außerdem genoss ich Sonnenschein und blauen Himmel, abends gönnte ich mir Entspannung in der Therme. Bei der Vorstellung am Ostersonntag durfte ich dann erstmals Bekanntschaft mit dem Orchester und dem Kasseler Publikum machen. Ich war fasziniert von der Qualität des Orchesters und der Solisten, aber auch gerührt über die Begeisterung, die das Publikum ihren Künstlern und ihrem Theater entgegenbrachte.

Jérôme: In Kassel wird Ihre erste Einstudierung Mozarts Singspiel „Die Entführung aus dem Serail“ sein. Was verbinden Sie mit dieser Oper?

Bihlmaier: Sinnliche und erotische Oper! Die Liebe in unterschiedlichsten Variationen. Es fasziniert mich, wie Mozart es schafft, sämtliche Beziehungsnuancen hörbar zu machen – darin ist er unübertroffen und für mich ein absolut moderner Mensch.

Jérôme: Verraten Sie uns Ihre Lieblingsmusik?

Bihlmaier: Das Album „Innuendo“ von Queen.